O Filho Pródigo (italiano: Il figliol prodigo) é uma pintura do artista italiano nascido em grego Giorgio de Chirico. É pintado em tempera sobre tela e foi concluído em 1922 como de Chirico estava em transição do estilo metafísico de suas obras anteriores para o neoclassicismo que ele ensaiou na década de 1920.O Filho Pródigo era um tema favorito do de Chirico, tanto para as muitas nuances de significado que o sujeito oferece, bem como para as referências autobiográficas o artista atribuído ao tema. Em 1917, no meio da alta temporada de desenvolvimento da pintura metafísica, um desenho do abraço entre dois manequins evoca a primeira reflexão de Chirico sobre o tema. O tema foi mais elaborado no início da década de 1920, quando o artista começou a se referir a si mesmo como “Pictor classicus” e estava realizando pesquisas em técnicas tradicionais de pintura, fazendo cópias de pinturas de Grande Mestre em museus. Ele descobriu a emulsão da tempera do óleo, que ele acreditava ser o procedimento com o qual os grandes mestres de renascença alcançaram suas obras-primas e trabalharam exclusivamente na técnica de 1920 a 1924. Duas pinturas sobre o tema do Filho Pródigo foram executadas em emulsão da tempera do óleo em 1922 e 1924, cada uma delas apresenta características diferentes e interessantes. O reaparecimento do manequim, que fez sua estréia em Paris e foi desenvolvido em Ferrara, é comum a ambas as obras. O abraço entre o filho manequim e a estátua pai alude tanto ao “rapprochement” do artista para o Museu, bem como um retorno à sua inspiração metafísica.Em 1975, durante o período conhecido como Neometafísica, de Chirico revisitou o tema nesta pintura, baseando sua composição no protótipo do desenho de 1917. Além da arquitetura renascentista e do mesmo horizonte alto, encontramos também o monumento equestre na parte traseira e a coluna em uma base na vanguarda, dois elementos que não aparecem nas pinturas de 1922 e 1924. (S.V.)