Este trabalho , que representa três cavalos azuis de cores vivas, olhando para baixo em frente a uma paisagem de colinas vermelhas , é caracterizada por suas cores primárias brilhantes e um retrato que utiliza o estilo cubista , simplicidade gritante , e um profundo sentimento de emoção . de acordo com a enciclopédia bretanha , “ os contornos poderosamente simplificados e arredondados dos cavalos ecoam nos ritmos do cenário da paisagem , unindo ambos os animais e estabelecendo um todo orgânico vigoroso e harmonioso . “ . Pensa-se que as linhas curvas usadas para representar o assunto devem enfatizar “ um senso de harmonia , paz , e equilíbrio “ em um spiritually-pure mundo animal e que, vendo os seres humanos, é permitido se juntar a essa harmonia . nos grandes cavalos azuis , franz marc usa ricos , cores brilhantes e linhas curvas . As curvas dos cavalos são repetidas nas colinas ao fundo . Observe como os cavalos ocupam quase toda a tela , para que se tornem abstratos . Abstração está mudando , reorganizando , distorcendo ou deformando algo de seu estado original . Tente desenhar um objeto e toque-o nas quatro margens do papel . Partes do seu desenho podem sair pelas laterais do papel . os cavalos azuis estão simbolicamente ligados a algumas das concepções originárias do grupo contemporâneo de cavaleiros azuis : no símbolo do cavalo como veículo de avanço , na ênfase na espiritualidade do azul , e na ideia de espiritualidade lutando contra o materialismo . que marc havia empregado quatro cavalos em sua composição anterior da pintura de cavalos de lenggries e reduzido o número para três em 1911 pode refletir a influência adicional de kandinsky , quem , seguindo a prática teosópica , empregou três em vez de quatro cavalos como reflexo do apocalipse . Mas a ausência de um piloto está de acordo com Marc's própria crença na supremacia da espiritualidade animal sobre a dos humanos .